São Paulo — InkDesign News — Um novo movimento no design contemporâneo tem chamado a atenção na interseção entre arte e funcionalidade. A coleção “Colendra”, do artista brasileiro Lucas Simões, traz um olhar inovador para o mobiliário moderno, reinterpretando a estética mid-century com uma abordagem contemporânea.
Design de produto
A coleção de Simões apresenta quatro peças principais: uma mesa de jantar imponente, um banco escultural, um chaise longue dinâmico e mesas de café que ecoam o DNA da linha. Cada item é cuidadosamente projetado para ocupar um espaço que transcende a mera funcionalidade, desafiando a categorização como simples móveis ou puro objeto de arte.
A mesa de jantar, por exemplo, “é o tipo de peça que faz tudo ao seu redor se recuar e notar” (
“is the kind of piece that makes everything else in the room step back and take notice.”
(“é o tipo de peça que faz tudo ao seu redor se recuar e notar.”)— Lucas Simões, Designer
), refletindo a audácia estética da coleção.
Inovação e materiais
Simões incorpora materiais notáveis como estruturas de aço e superfícies de quartzito brasileiro, criando uma união harmoniosa que poderia parecer inusitada. Polido concreto e vidro temperado adicionam leveza e uma sensação de espaço, resultando em peças que são robustas, mas não pesadas.
O processo criativo de Simões é influenciado por seu histórico em colagem e fotografia experimental, onde ele considera proporção e relação de materiais com uma sensibilidade artística pouco comum no mundo do mobiliário.
Sustentabilidade e impacto
A abordagem do designer é alimentar um diálogo sobre as direções futuras do design. “Essas não são peças projetadas por comitês ou focos de grupo” (
“These aren’t pieces designed by committee or focus-grouped into submission.”
(“Essas não são peças projetadas por comitês ou focos de grupo.”)— Ulysses de Santi, Curador
), destaca o curador Ulysses de Santi, ressaltando a autenticidade e a individualidade de cada criação na exposição.
De fato, a coleção “Colendra” propõe uma nova narrativa ao juntar estética e utilidade de maneira coesa, característica que pode influenciar tendências futuras no setor.
Os próximos lançamentos da linha e a continuidade do apelo a um público que valoriza peças que falam tanto ao coração quanto à funcionalidade indicam um futuro próspero para a sinergia entre arte e design.
Fonte: (yankodesign – Design)
