São Paulo — InkDesign News — A inovação no design contemporâneo ganha um novo protagonista com o Radius Transformation Pavilion, de Michael Jantzen, um espaço interativo que permite aos visitantes moldar seu ambiente de forma dinâmica e intuitiva.
Design de produto
O Radius Transformation Pavilion se destaca pela sua concepção que desafia as normas arquitetônicas tradicionais. Estruturalmente, ele é composto por seis segmentos de metal que se assemelham a pétalas de uma flor mecânica, irradiando de uma coluna central. Cada segmento é equipado com rodas de borracha, facilitando sua movimentação e oferecendo flexibilidade ao espaço. “Esse não é apenas mais um edifício para admirar à distância. É um playground arquitetônico onde os visitantes se tornam co-designers, remodelando fisicamente seu ambiente apenas com um toque” (Michael Jantzen, Designer).
Inovação e materiais
O uso de materiais como o aço garante a robustez necessária, enquanto os bancos embutidos promovem conforto. A configuração modular do pavilhão permite criar espaços diversos que se transformam com as interações dos usuários. Essa abordagem não só propõe novas formas de interação, mas também reinterpreta a função de espaços públicos.
Além disso, a estrutura é projetada para responder às variações de luz ao longo do dia, com grandes aberturas que criam padrões dinâmicos de sombra e iluminação. A interação entre superfícies sólidas e vazios gera um visual que se modifica continuamente. Isso reforça a ideia de que o design pode ser um elemento vivo, em constante transformação.
Sustentabilidade e impacto
A sustentabilidade também é uma preocupação central nesse projeto. Painéis solares instalados na coluna central alimentam a iluminação artificial após o anoitecer, permitindo que o pavilhão funcione de forma autônoma. Esse design autossuficiente é especialmente adequado para instalações temporárias ou em locais remotos.
Assim, o Radius Transformation Pavilion não é apenas um espaço protegido; ele se torna um símbolo de inovação e adaptabilidade na arquitetura contemporânea, refletindo as necessidades da comunidade e promovendo uma nova linguagem estética que se integra ao seu entorno.
O futuro promete novos desdobramentos para essa tendência de design, especialmente em aplicações onde flexibilidade e sustentabilidade são cruciais, além de destacar a relação entre os usuários e seus espaços.
Fonte: (yankodesign – Design)
